スキップしてメイン コンテンツに移動

Flower of Life 生命の花(ヴァンジ彫刻庭園美術館) Flower of Life (Vangi Sculpture Garden Museum)

 

この美術館は、以前に一度訪れた事があった。

庭園が美しい美術館として知られるが、その際は生憎の雨模様で、足早に見学した記憶が残っている。

その後、改めて訪れてみたいと思っていたが、ついにその機会を得ることができた。

今回は、庭園のあちこちに展示されているイタリアの彫刻家ジュリアーノ・ヴァンジの作品を、十分に堪能することができた。

ヴァンジはフィレンツェの郊外の町で生まれ、幼い頃からフィレンツェで数多くの芸術作品を目にしてやがて彫刻家を志した。

ヴァンジの作品は人物像が多い。ユニークな印象の作品もあるが、シリアスな印象の作品もある。

限りある命を持った人間が、この世に生きていくということの悲哀と困惑。そのうちの一瞬がヴァンジの作品の中に永遠に閉じ込められているように感じられた。

館内には、奈良美智、須田悦弘、川内倫子、クリスティアーネ・レーアなどの作品も展示されていた。

この美術館は、2022年に開館20周年を迎えたとのことだが、残念ながら閉館が検討されているという。

わずか2度しか訪れていないが、日本に数ある美術館の中でもとりわけ存在感があり、文字通り唯一無二の存在と言っていい。

経済的な課題など様々な問題があるのだろうが、是非とも存続して、再び訪れることができるようになってほしい。

I have visited this museum once before.

It is known as an art museum with a beautiful garden, but I remember visiting it in a hurry because it was raining.

After that, I wanted to visit again, and finally got the chance.

This time, I was able to fully enjoy the works of the Italian sculptor Giuliano Vangi displayed throughout the garden.

Born in a town on the outskirts of Florence, Vangi saw many works of art in Florence from an early age and eventually aspired to become a sculptor.

Many of Vangi's works are portraits. Some of his works have a unique impression, but there are also works with a serious impression.

The sorrow and bewilderment that humans with limited lives live in this world. One of those moments felt like it was forever trapped in Vangi's work.

Works by Yoshitomo Nara, Yoshihiro Suda, Rinko Kawauchi, and Christiane Lehr were also exhibited in the museum.

The museum will celebrate its 20th anniversary in 2022, but unfortunately it is being considered for closure.

I have only visited this museum twice, but it has a particularly strong presence among the many museums in Japan, and it can be said that it is literally the only museum in the world.

There must be various problems such as economic issues, but I hope that it will continue to exist and be able to visit again.
























コメント

このブログの人気の投稿

京都・智積院の名宝(サントリー美術館) Treasures from the Chishakuin Temple in Kyoto (Suntory Museum of Art)

  京都の智積院は、以前一度訪れたことがある。 宝物館に意外と無造作に展示されていた長谷川等伯とその一門の障壁画と、美しい庭園の印象が強く記憶に残っている。 この展覧会で、再びその障壁画と再開することができた。 他にも弘法大師像、張即之が書いた金剛経、両界種子曼荼羅図などの多くの名宝が展示されていて、とても興味深く観るすることができた。 また、これまで知らなかった智積院のことをよく知ることができた。 智積院はもともとは高野山の麓の根来寺の境内にあった。しかし豊臣秀吉によって根来寺が滅ぼされてしまい、その後、徳川家康によって京都に現在の地を与えられたという。 成田山新勝寺や川崎大師は、この智積院の系列の寺であることもこの展覧会で初めて知った。 いつか、再び京都の智積院を訪れて、あの美しい庭園をまた見てみたいと思いながら会場を後にした。 I have visited Chishaku-in Temple in Kyoto once before. The wall paintings of Tohaku Hasegawa and his family, which were unexpectedly casually displayed in the Treasure Museum, and the beautiful garden left a strong impression on me. In this exhibition, I was able to resume with the wall paintings again. In addition, many famous treasures such as the statue of Kobo Daishi, the Kongo Sutra written by Zhang Sokuji, and the Seed Mandala of the Two Worlds were on display, and I was able to see them with great interest. Also, I was able to learn a lot about Chishaku-in Temple that I had not known before. Chishaku-in Templ...

塩見允枝子+フルクサス(ときの忘れもの) Shiomi Mieko + FLUXUS (TOKI-NO-WASUREMONO)

  フルクサスのメンバーとして活動していた塩見允枝子と、フルクサスの他のメンバーとの作品が展示されていた。 日本からフルクサスから参加した人物といえば、オノ・ヨーコの知名度が圧倒的だ。 塩見允枝子の作品をまとめて目にするのはこれが初めてだったが、オノ・ヨーコに引けを取らないユニークな作品が多く、見応えがあった。 世界全体をステージとして見立てて、各地のメッセージを送ってパフォーマンスをイベントを行ってもらい、その結果を共有するというアイデアは、いかにもフルクサスらしい。 また、壁にずらりと並べられていた、星座を観察するための窓、という作品もユニークだった。60年代の別なテーマの作品を、2019年にテーマを変えてリメイクした作品。いまだに創造の意欲は衰えていないようだ。 フルクサスの他のメンバーでは、ナムジュン・パイク、ジョナス・メカス、ジョン・ケージらの作品が展示されていた。 フルクサスを始めたマチューナスの、デザイナーとしての才能が遺憾無く発揮された、フルクサス新聞が展示されていて、そのユニークな構成にしばらく見入ってしまった。 Works by Mieko Shiomi, who was active as a member of Fluxus, and other members of Fluxus were on display. Speaking of people from Fluxus from Japan, the name recognition of Yoko Ono is overwhelming. This was the first time I had seen Mieko Shiomi's work as a whole, but she had many unique works that were on a par with Yoko Ono, and it was worth seeing. Her idea of ​​using the entire world as a stage, sending messages from various places to perform events and sharing the results, is very Fluxus-like. Also unique were t...

都市デザイン横浜展(BankART KAIKO) Urban Design Yokohama (BankART KAIKO)

  横浜市は、1971年に全国に先駆けて市役所に都市デザイン課を設置して、町づくりに取り組んできたという。 そうしたこれまでの50年の成果が、多くのパネル展示や模型によって紹介されていた。 それぞれの地域の地形や特徴、歴史などに基づいてグランドデザインを作り上げて、そのグランドデザインから様々な都市行政を行ってきたとのこと。 横浜といえば、歴史と先進性が上手に共存している魅力的な都市という印象を受けるが、その背景にはそうしたこれまでの取り組みがあったのだろう。 It is said that Hama City set up an urban design section at the city hall in 1971, ahead of the rest of the country, and has been working on town development. The achievements of the past 50 years have been introduced by many panel exhibitions and models. They said that they created a grand design based on the topography, characteristics, history, etc. of each region, and carried out various urban administrations from that grand design. Yokohama has the impression that it is an attractive city where history and innovation coexist well, but it seems that such efforts have been made in the background.